１９２５・５・７～８　パリ

大熊座舞踏会のプログラム。「バレエ・スエドワ」（スウェーデン・バレエ団）のスターダンサーだったジャン・ボルランらの名に交じって、「koyanagui et cie」（こやなぎ一座）の日本の演劇が予定されている。
他のページには、アール・デコ博のソ連館に関わったメーリニコフとロトチェンコのほか、ピカソやゴンチャロワ、ラリオノフ、レジェらのイラストも掲載されている。

■大熊座舞踏会と構成主義、そして「Koyanagui」

アール・デコ博覧会（現代装飾美術・産業美術国際博覧会）の開会式から１０日後の１９２５年５月８日から翌朝にかけ、パリのモンパルナスで博覧会に合わせた催しがあった。

「大熊座舞踏会」。パリ・ロシア芸術家連合が主催した。ポスターとプログラムによると、コメディアンや道化師、ダンサーらが登場。パリで活動する各国の芸術家たちを中心に仮装して集い、踊ったり、語らったりして楽しむ交流の場だったとみられる。閉会は午前６時。夜通しの社交が当時のパリ芸術界の気分を伝える。

アール・デコ博のプログラムに現代の舞踏会がないため試みた。ポスターにはそう書かれている。場外で芸術家たちが企画した博覧会関連イベントともいえよう。

もっとも、同連合主催の仮装舞踏会は初めてではなく、遅くとも１９２３年から毎年開かれている。２４年は、パリ五輪に合わせてスポーツの衣装での参加が求められた。

２５年の主題は「構成主義建築」。アール・デコ博に出展していたソ連館と深い関わりがあった。ソ連館は直線的、ガラス張りで、装飾を削ぎ落としており、ル・コルビュジエの「エスプリ・ヌーヴォー館」とともに話題を巻き起こしていた。

設計を担ったのはロシア構成主義建築を代表する一人となるコンスタンチン・メーリニコフ（１８９０～１９７４）。インテリアもロシア構成主義の芸術家アレクサンドル・ロトチェンコ（１８９１～１９５６）が手掛けていた。２人はこの舞踏会のポスターに名を連ね、プログラムにイラストも寄せている。

舞踏会の企画の中心には、ミハイル・ラリオノフ（１８８１～１９６４）がいた。革命前にはロシア・アヴァンギャルドを牽引した芸術家のひとりだ。１９１５年にロシアを離れ、セルゲイ・ディアギレフ（１８７２～１９２９）がパリで創設したバレエ・リュス（ロシア・バレエ団）の舞台美術を手掛けていた。舞踏会を通じ、ロシア生まれの構成主義を広く伝えようとしたのだろう。

ポスターでは当日の衣装について、現代の舞踏会の代表例になるからといって「厳密に『現代的』」な衣装で来なくてもいい」としている。「大熊座」の名はヒントにしないで、ともある。「構成主義建築」をどう仮装に反映させるのか。難しいお題のヒントを探るため、アール・デコ博のソ連館に足を向け、じっくり眺める参加者もあったに違いない。

舞踏会を経て、構成主義建築は少なくともパリの芸術界に広く知られることになっただろう。なにしろ、舞踏会の賛同者、あるいは協力者などとしてポスターに名を連ねる人は約２４０人に上る。しかも前衛芸術家を主としてそうそうたる顔ぶれだ。

ロシア出身者では、前述のラリオノフや、パートナーでやはりロシア・アヴァンギャルドの画家ナタリア・ゴンチャロワ、メーリニコフ、ロトチェンコ、ディアギレフのほか、やはり母国でロシア・アヴァンギャルドに参加していたシャガール、ザッキンら。ダンサーのために衣装を制作し、その出演を見るためこの舞踏会場ビュリエ・ホールの常連だったソニア・ドローネーや、ディアギレフの依頼で作曲を手掛けたストラヴィンスキーの名もある。

ロシア出身者以外では、ブールデル、ブラック、ドラン、デュフィ、フリエス、キスリング、マリー・ローランサン、マティス、マン・レイ、パスキン、ピカソ、ユトリロら。ディアギレフの依頼作がある作曲家ラヴェルの名も挙がっている。

１９１７年のロシア革命後、パリへ移住するロシア人芸術家は増えていた。彼らの活躍と人脈の広さ、世界中から集まった芸術家が美術、舞台芸術、音楽、建築、写真の垣根を越えてつながり刺激し合う当時のパリ芸術界の活気がうかがえる。